尼可拉溫丁黑芬，1970年生於丹麥。1996年執導首部長片《藥頭悲歌》，1999年《復仇之血》入選威尼斯影展， 2011年憑《落日車神》獲坎城影展最佳導演並入圍2012年奧斯卡，再以《罪無可赦》、《霓虹惡魔》三度叩關坎城金棕櫚獎。近年亦執導影集《黑幫刺客》、《哥本哈根牛仔》。

1922年生於義大利波隆納，父親是狂熱支持法西斯的軍官，母親是反極權的教師。衝突的身世為他的創作帶來極端而真實的呈現，也反映出其無法界定的多重身分：一位拍電影的詩人、一名支持馬克思主義的男同志、一個反對權威的異教徒。帕索里尼十分早慧，七歲開始寫詩，中學閱讀嚴肅文學，後與友人創辦評論雜誌。二戰時隨母親避難於卡薩爾薩小鎮的舅舅家，以方言寫成第一部詩集，從此聲名鵲起。他為費里尼的《卡比利亞之夜》和《生活的甜蜜》撰寫劇本。此後執起導筒，展開影人生涯。

藉神話掌故與經典文學為框架，帕索里尼翻新古往今來人們耳熟能詳的歷史故事，極力展現性的玩忽任意、無拘無束。從「神話四部曲」（《伊底帕斯王》、《定理》、《豚小屋》、《米蒂亞》）到「生命三部曲」（《十日談》、《坎特伯雷故事》、《一千零一夜》）， 他往往透過寫實手法來還原古代庶民粗俗的玩笑，罔顧道德尺度的交往，在生命的不雅裡發現聖潔的樸實，從精緻優雅中看見污穢的無所不在，一以貫之地對拘謹造作的資產階級發起挑戰。在他未竟的「死亡三部曲」首作《索多瑪一百二十天》中，他更用令人難以卒睹的畫面向世人昭告新法西斯——資本主義的崛起，暴露性與暴力的共謀，描繪消費主義及統治階級為追求快感不擇手段終至麻木不仁的地獄變圖。

帕索里尼電影中大量湧現的陰莖、乳房、糞便、鮮血與精液，指向了其對「身體性」的沉思。在他看來，身體蘊含一切反抗的火花，因其不能被簡單的編碼。在被施加了痛苦與快感的身體上，種種應運而生的心蕩神馳或痛徹心肺都遠非語言所能涵蓋，所以擁有無政府般巨大的革命力量。由是，帕索里尼依違於敗德與褻瀆、滑稽和狂歡，在性、暴力與詩性的交混中，出聖入俗，為底層人民發出永恆而真實的異端之聲。

2024臺北藝術節《時間博物館》本次藝術節嚴選國內外10檔節目，將帶您穿越時間，探索劇場藝術中不可思議的歷史與想像。我們將以「深度閱讀」的形式，創造了「北藝人物（Profile）」系列講座，向這些大師致敬，為觀眾提供多角度閱讀大師作品的可能性。同時，也有幫藝術家規劃開放觀眾參與的「北藝筆記（Process）」系列講座，讓新創者在過程中與目標群眾相見與交流，有更多的前進蓄能。

▌北藝人物講座

演員進入角色的儀式—談電影《索多瑪120天》的服裝造型設計 —— 黃文英 ⮕ 報名去 通常服裝與角色之間有很深的連結，服裝設計師在構思角色造型時，通常會密切思考穿這套衣服的「演員」與「劇本」中「角色」的時空背景與情感狀態，也就是角色所處的社會環境與時代背景會有很深厚的関聯。同時演員在塑造角色時也有很多面相的功課要深入探索，其中「服裝造型」就是能巧妙將演員轉化為角色的關鍵要素之一。而演員著裝的過程與著裝後的肢體語言也是一種進入角色的儀式。 時間｜ 8.10(六)13:30 地點｜ 台北光點2樓多功能藝文廳（台北市中山區中山北路二段18號）

悖德與異端：帕索里尼的電影美學 —— 楊元鈴 ⮕…

National Theatre Live（英國國家劇院現場）

8/11 Vanya （高雄大遠百威秀影城） 8/20 Dear England（信義威秀影城） 9/3 The Crucible（信義威秀影城）7廳 9/6 Good （信義威秀影城）7廳

1961年生於墨西哥，好萊塢墨西哥三傑之一。2014年以《地心引力》成為首位獲得奧斯卡最佳導演的拉丁美洲裔導演，作品包括《你他媽的也是》、《哈利波特：阿茲卡班的逃犯》、《人類之子》、《地心引力》、《羅馬》等。

▘ 𝗘𝗫!𝗧 第十四屆台灣國際實驗媒體藝術展 ▗  𝕊𝕡𝕖𝕔𝕥𝕣𝕦𝕞𒈱 ҉ 光 譜 ҉ 𒈱𝕊𝕡𝕖𝕔𝕥𝕣𝕦𝕞　 　 　   ⠀ ● 創立於2010年的「EX!T 台灣國際實驗媒體藝術展」，以 牯嶺街小劇場為據點，持續探索「歷史—美學—現場」間的深層關聯，是台灣重要的實驗電影展映與交流平台。12月，與國家電影及視聽文化中心攜手特別企劃放映，共同開啟一場實驗影像的視覺饗宴！ ⠀ 在維基百科上查詢「#實驗電影」的定義時，頁面中有許多詞條能夠超連結到其他條目，有些相關，有些為了定義，若我們點擊亦能繼續向外連結，舉例來說「實驗電影…